Lịch sử

Người tạo hồn cho hoa lá Cây Cỏ

Imogen Cunningham nổi tiếng với các bức ảnh mang chủ đề trần trụi khỏa thân, nhưng bà còn được biết đến như người mang sức sống cho hoa lá cỏ cây. Công việc của bà với tư cách là một nhiếp ảnh gia đã kéo dài cả thế kỷ, đi qua tất cả quá trình phát triển trong Nhiếp ảnh hiện đại. Bắt đầu với học thuật và ảnh hàn lâm, Cunningham sau đó chuyển sang thời trang để khám

Làm sao để nhiếp ảnh gia chụp chung với gia đình trước đây

Trước khi có chế độ chụp hẹn giờ hay chức năng điều khiển chụp ảnh từ xa, các nhiếp ảnh gia đã gặp nhiều khó khăn hơn để tự chụp ảnh nhóm gia đình. Một bức ảnh xa xưa gần đây xuất hiện cho thấy giải pháp cho vấn đề này. Một nhiếp ảnh gia đã sử dụng 1 tấm kính đặt gần các thành viên trong gia đình để chụp ảnh phản chiếu chính mình. Bức ảnh được cho là

Lịch sử nhiếp ảnh Macro

Ngày nay, Macro là một trong những thể loại chính yếu được nhiều nhiếp ảnh trên toàn thế giới đam mê và theo đuổi. Với chiếc ống kính có khả năng phóng đại, người chơi sẽ có cơ hội mở ra một thế giới hoàn toàn mới mà mắt thường không nhìn thấy. Với nguyên lý vô cùng đơn giản cứ đưa ống kính càng xa ngàm máy ảnh thì sẽ tăng khả năng tiếp cận và đến gần hơn

Nhiếp ảnh ý niệm qua ảnh NAG. Gilbert garcin

Là thể loại nhiếp ảnh mang tính hiện đại. Nhiếp ảnh ý niệm đáp ứng được nhu cầu thưởng lãm cao hơn trong xã hội ngày càng phát triển. NAG. Gilbert Garcin không phải là người tiên phong, nhưng ảnh của ông tiêu biểu cho thể loại này. Ảnh ý niệm (Conceptual Photography) Là một trào lưu nhiếp ảnh ra đời thế kỷ 20, ở đó ý niệm (concept) hoặc ý tưởng (idea) được coi là điều quan trọng nhất trong

Vì sao lịch sử nhiếp ảnh quan trọng

Các thông tin và sự kiện giúp các nhiếp ảnh gia hiểu biết tốt hơn về lịch sử ngành nghề và những con người đã xây dựng lên ngành nhiếp ảnh như hiện nay. Điều này chắc chắn giúp chúng ta có một nền tảng để làm việc tốt hơn. Nếu cố gắng học kỹ thuật thì có thể làm ra những bức ảnh tuyệt vời, nhưng hiểu biết các tác phẩm của những bậc thầy  trong lịch sử sẽ

Nick Brandt – Thông điệp từ các bức ảnh hoang dã

Nick Brandt là một nhiếp ảnh gia người Anh. Là người yêu thích mỹ thuật, ông học ngành hội hoạ và phim ảnh tại trường nghệ thuật Saint Martin ở Anh Quốc. Năm 1992 Brandt chuyển đến Mỹ và bắt đầu công việc của một đạo diễn phim âm nhạc. Năm 1995, ông nhận ra tình yêu của mình dành cho các động vật và quang cảnh xinh đẹp của các vùng đất ở Đông Phi. Với vai trò một

Ngôn ngữ của nghệ thuật

Tác giả: Michael Reichmann Tác giả bài viết là một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp hơn 40 năm tuổi nghề. Hình ảnh ông xuất hiện trên nhiều tạp chí danh tiếng và là người viết nhiều bài về nhiếp ảnh rất có giá trị. Ông cũng là người thực hiện bộ đĩa DVD nổi tiếng về hành trình bằng phim "Video Journal" ghi lại nhật ký các địa danh. Bài viết này là một trong những bài viết rất hay của ông mà

Chân dung điêu khắc gia Constantin Brâncuşi

Để lại cho nhân loại hơn 1200 bức ảnh và 215 tác phẩm điêu khắc. Tác phẩm của ông được đặt trong các bảo tàng nghệ thuật hiện đại ( New York ), các Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia của Rumani ( Bucharest ), và các viện ảnh nghệ thuật quốc gia ( Washington, DC ), cũng như trong các bảo tàng lớn khác trên thế giới. Bảo tàng nghệ thuật Philadelphia hiện đang lưu giữ các bộ sưu

Bức ảnh Hàng Rào Trắng

Bị hấp dẫn bởi ý nghĩa của hình dáng của chiếc hàng rào màu trắng. Các đường nét hình học với hàng cọc thẳng đứng đầy sinh lực và đường nối ngang xéo xuống, tạo nên một luồng năng lượng đang di chuyển ở  giữa bức ảnh. Bên trái là con đường, dẫn mắt người xem đi vào trong khung hình, nơi chứa đựng một thế giới vô tận không biết sẽ đi đâu về đâu. Ngôi nhà bên trong,

Carl Zeiss

Carl Zeiss sinh ngày 11 tháng 9 năm 1816, là một công dân Đức chuyên làm ra các thiết bị quang học. Công ty do ông thành lập được lấy chính tên mình là Carl Zeiss Jena (Giờ đây là Carl Zeiss AG ). Ông đã đóng góp rất nhiều công sức trong việc sản xuất ra các thấu kính dùng trong ống kính. Phát triển từ vùng Weimar của Đức, ông trở thành một trong những nhà sản xuất

FIAP – Liên đoàn nhiếp ảnh nghệ thuật Quốc tế

FIAP - Liên đoàn nhiếp ảnh nghệ thuật Quốc tếFederation International Art Photographyhttp://www.fiap.netLiên đoàn nhiếp ảnh nghệ thuật Quốc tế được thành lập nhằm mục đích thúc đẩy các hoạt động  và các sự kiện liên quan đến nhiếp ảnh nghệ thuật . Tất cả những vấn đề khác như chính trị, ý thức hệ và sắc tộc bị cấm hoàn toàn trong các hoạt động của FIAP. FIAP được thành lập bởi Tiến sỹ M. Van de Wijer người Bỉ,

Lịch sử hình khỏa thân (History of Nude Photography)

Với tư cách là một nhiếp ảnh gia và là một nghệ sĩ, tôi đã nghe nhiều tranh luận từ hai phía về loại hình ảnh khỏa thân và cuộc chiến này vẫn chưa bao giờ kết thúc. Hình khỏa thân có phải là một loại hình nghệ thuật hay đơn thuần chỉ là hình gợi tình tầm thường, một số khác còn cho rằng không thể có nghệ thuật trong các tấm hình lõa thể. Với tôi cơ thể

Robinson, Henry Peach

Robinson, Henry Peach được xem như người sáng lập ra trường phái nhiếp ảnh "Hình tượng". Các tác phẩm nổi tiếng của ông phần lớn dùng kỹ thuật ghép nhiều tấm phim âm bản lại với nhau. Ông có nhiều đóng góp to lớn cho nhiếp ảnh, để lại nhiều lời khuyên hữu ích và triết lý sống của mình. Ông được Hội Nhiếp Ảnh Hoàng Gia trao tặng giải thưởng cao quý nhất "Thành viên danh dự" để ghi

Trường phái f/64 trong nhiếp Ảnh

Bài viết của Lisa Hostetler – Viện bảo tàng nghệ thuật Metropolitan Với sự tiến bộ của công nghệ và khoa học, các nhà sản xuất ống kính luôn tìm cách sản xuất ra các ống kính có độ mở lớn và cải tiến chất lượng hình ảnh. Hầu hết những người sử dụng máy ảnh đều muốn sở hữu một ống kính có độ mở lớn và tận dụng hết khả năng của nó. Tuy nhiên chúng ta không biết rằng từ 1932, một

Trường phái “Hình tượng” – Pictorialism Photography

Trường phái "Hình tượng" nhấn mạnh vẻ đẹp của chủ đề, tông màu và bố cục, không đề cao mục đích hiện thực hóa chủ đề. Tên của trường phái này bắt nguồn từ ý nghĩ của Henry Peach Robinson, tác giả của bài viết “Những ảnh hưởng của tranh ảnh trong nghệ thuật nhiếp ảnh” (1869). Ông mong muốn tách rời yếu tố nghệ thuật trong nhiếp ảnh ra khỏi các vấn đề khoa học, mà nó được áp

Nghệ sỹ Gionata và tác phẩm “Những cư dân thời kỳ Recoco”

Những tâm sự dưới đây của nghệ sỹ Gionata trong tác phẩm “Những cư dân thời kỳ Recoco” năm 2010, với chất liệu dây điện và lưới kim loại được mắc vào ba hình mẫu trên con tàu CostaDeliziosa. Tham khảo thêm trên trang web của nghệ sỹ http://www.resigirardello.com/       "....Nước là nơi tôi tìm kiếm cảm hứng nghệ thuật. Nước cũng là nơi sản sinh ra các tác phẩm nghệ thuật. Tất cả mọi thứ có nguồn gốc từ sinh vật

Nghệ thuật là nền tảng của văn hóa

By Corydon IrelandHarvard Staff Writer, Thursday, February 25, 2010 Trong loạt bài diễn thuyết trong trương mục “Nghệ thuật và Văn hóa” của viện bảo tàng nghệ thuật Harvard. Những người yêu nghệ thuật được mời đến nghe sự thuyết trình của một chuyên gia trong lĩnh vực nghệ thuật Ivan Gaskell, trình bày về chuyên đề làm thế nào con người có thể mở cửa và tiếp cận được xã hội, văn hóa và lịch sử của một thời đại. Người nghe được

Người nhện và chân dung nghệ sỹ Chiharu Shiota

Chiharu Shiota được mệnh danh là người phụ nữ nhện – là người leo xung quanh và giăng những tơ len trong sự vô thức. Một trong những tác phẩm nổi tiếng của cô là “Installations”, cô đã  giăng sợi dây màu đen chằng chịt bao trùm toàn bộ phòng trưng bày và các vật dụng cá nhân dùng để trưng bày. Người nghệ sỹ gốc Nhật bản này hiện đang sinh sống ở  Berlin, đã bẫy tất cả mọi